似水如歌的叙说——青年画家杨桂芳油画刍议
我任教中央民族大学近三十年,每年都有机会参与各民族节日和多彩的文化活动,结识了不少优秀民族文艺家,阿诺阿布就是其中一位颇有才华的青年作家和诗人。他对美术有着异常浓厚的兴趣,五年前,他花了几个月时间去宋庄体验画家的北漂生活,写出了二十集电视连续剧《画家村》,由于这是我国第一部反映当代艺术家群体生活的电视剧,中央电视台影视部的拍摄故事一时起社会的广泛关注。阿布常约我与其朋友相聚,自然提起他的画家夫人杨桂芳,但一直无缘谋面、赏画。日前接到阿布的短信,说今年五月贵州省美协将举办杨桂芳油画作品展,望我谈谈她的画。
杨桂芳毕业于贵州民族学院,现为贵州美术家协会会员。她受过严格的科班训练,不断有新作问世,已是当代具有代表性的彝族女画家。她曾参加2008年贵州新经典画廊举办的“女性空间展”和次年北京前哨画廊的新艺术展等学术展览,受到画界同行的关注与好评。
从画家近作的题材或手法上看,大致可分为两类。一类属写实风格,是带着民族与世界思考的观念性创作。这些以彝族女性肖像和现代商品图标重构的系列画面,表达了画家对当代文化的多层思考。由此引发观者对西方强势文化的浸入现状的反思,文化西方化或美国化之类话题对她而言,似乎显得有些过于沉重。另一类作品却与前者画风迥异,属于浪漫抒情风格。无论从题材上还是手法上都自由许多。生动舒展的女性躯体隐现在朦胧淡雅的红色系列色调中,她们在热带植物、花鸟的相伴中洋溢着女性的青春活力与美好暇思。人物造型优雅,构图大气,笔法有力,畅快淋漓,轻松自然,营造出一种似梦非梦的幻境时空。如果说前类作品中多少有些刻意为之,那么后类作品则是完全自然地流露,倾诉出画家似水的柔情的波澜和内心的独白。就我个人兴致所限,对后者偏爱有加。因为这里没有着意的修饰和雕琢,有的只是美感的波动与流淌,或许它更接近艺术的本义。
美学家高尔泰说过,美就是自由的翱翔。美在自然,美在自由,美在自信。我庆幸杨桂芳的画至今尚未形成固定的套路,还有无限的可能性和拓展空间。再者,杨桂芳没有把自己限定在少数民族文化视角中,而是站在人类文化的大视角去抒发感怀;她没有像上世纪九十年代女性主义思潮那样,去特意强调性别角色的差异,而是以一个平常人的平常心去追忆那正在远去的花样年华,并将其捕捉、定格在画布上,令人回味畅想。在我看来,杨桂芳的画是感性的,是灵性的,同时也是诗性的,因为诗人就在她的身旁,可谓近水楼台先得月。我希望画家能保持这般无为无畏的创作心态,保持本真的艺术追求,同时从更多的题材与视角出发,去继续这似水如歌的图式叙说。